Paul Urkijo estrena Gaua: “Quería llevar el imaginario de las brujas a un lugar de empoderamiento épico”

Paul Urkijo estrena Gaua: “Quería llevar el imaginario de las brujas a un lugar de empoderamiento épico”

Tras el éxito de Errementari (2018) e Irati (2023), Paul Urkijo regresa al folclore vasco con Gaua, una película fantástica que reivindica la figura de las brujas desde una mirada de empoderamiento, sororidad y liberación femenina. El filme, con participación de RTVE, llega a los cines el 14 de noviembre y está protagonizado por Yune Nogueiras, Ane Gabarain, Elena Irureta e Iñake Irastorza.

Un viaje nocturno en plena caza de brujas

Ambientada en el siglo XVII, Gaua sigue la historia de Kattalin (Yune Nogueiras), una joven que huye de su marido maltratador. Durante su escapada por un bosque oscuro y opresivo, se encuentra con tres misteriosas mujeres que lavan ropa en el río mientras relatan historias de terror reales, relatos que acabarán transformando por completo el destino de la protagonista.

Urkijo explica por qué las brujas ocupan un lugar central en su universo fantástico:

“Son las reinas de la noche y grandes protagonistas de nuestra mitología. Quería sumergirme en ese imaginario y llevarlo a un lugar épico”.

Para el director, la noche es casi un personaje más:

“En la oscuridad se esconde lo desconocido, lo que creemos terrorífico. Pero, si te atreves a adentrarte, puedes descubrir lo bello, lo empático… incluso lo que te hace igual al supuesto monstruo”.

Sororidad, deseo y libertad: el viaje del héroe de Kattalin

La película profundiza en la idea de brujas como mujeres perseguidas por su diferencia, resistencia o libertad. Para Urkijo, Gaua es sobre todo una historia de empoderamiento:

“A veces hay que abandonar la luz impuesta por la sociedad y adentrarse en la oscuridad para encontrarse a una misma. Eso hace Kattalin”.

Yune Nogueiras define el arco de su personaje como un auténtico viaje del héroe, marcado por la valentía, la introspección y el desafío a los miedos que la oprimen.

Además, la actriz resalta la importancia de su vínculo con Maritxu, el personaje con el que Kattalin encuentra refugio emocional:

“Con su marido es una prisionera. Con Maritxu es libre. Pero en el siglo XVII era imposible mostrar esa clase de amor”.

La intensidad emocional y física del papel exigió a Nogueiras un trabajo profundo:

“Había días en los que me despertaba con agujetas y con una resaca emocional tremenda. Rodar en el bosque, de noche, y en plena huida… fue muy intenso”.

Inquisición, bulos y paralelismos con el presente

La Inquisición tiene un papel clave en Gaua. Urkijo destaca que su violencia se sustentaba en mentiras utilizadas con fines políticos, acusaciones absurdas que permitían reprimir a determinados colectivos, especialmente a las mujeres.

El director advierte de que ese mecanismo persiste hoy:

“Seguimos teniendo inquisidores. Lo vemos en discursos geopolíticos y también en redes sociales, donde proliferan mensajes normativos y represivos. Hay que tener mucho cuidado”.

Fantasía basada en hechos reales

Aunque se adentra en lo fantástico, Gaua bebe de la historia:
— El proceso de Logroño de 1609, donde se juzgó a las brujas de Zugarramurdi.
— Figuras reales como Fray León de Araníbar, impulsor de la persecución.
— Personajes inspirados en mujeres juzgadas en la época por su relación amorosa.

Urkijo utiliza el imaginario nocturno y las leyendas para dignificar a las víctimas históricas, convertidas aquí en protagonistas épicas y poderosas.

La inspiración de Goya y un espectacular aquelarre

Uno de los momentos más impactantes del filme es el aquelarre, fuertemente inspirado en la obra de Goya. El director también reconoce la influencia de la película Akelarre (1984) de Pedro Olea.

La secuencia se rodó en un plató donde se recreó un bosque con 170 árboles, lo que permitió un plano secuencia lleno de movimiento, caos y coreografías:

“Necesitábamos control para dirigir ese remolino de cuerpos hasta la invocación final”.

Yune Nogueiras recuerda la experiencia como un desafío emocional:

“Me sentía violentada por la energía del aquelarre, pero para el personaje era un regalo interpretativo”.

Vestuario, colores y simbología real

El vestuario es un punto destacado de la película:
— Los tocados puntiagudos, por extraños que parezcan, existieron realmente y reflejaban estatus social o cambios vitales.
— Los colores intensos y saturados responden a documentos históricos que desmontan la idea de que la época era gris y monocroma.

Reparto

Además de Nogueiras, el elenco incluye a:
Elena Irureta, Ane Gabarain, Iñake Irastorza, Xabi «Jabato» López, Erika Olaizola, Manex Fuchs y Elena Uriz, entre otros.

Estreno en cines

Gaua llega a los cines este viernes 14 de noviembre.

 

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